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número 51 - noviembre 2005 - Revista mensual del Taller de Artes Escénicas - Valencia

ESTE MES EN EL TAE informa...

Noticias del Taller

Oferta de cursos de la 12ª temporada del Taller

Curso regular de formación actoral. (3 años)

Cursos de iniciación:

Cursos Especialización:

Más información en nuestra web y en el correo electrónico tallerartesescenicas@hotmail.com

Mostra Titelles Albaida

“La Mostra Internacional de Titelles” de la Vall d´Albaida, tendrá lugar del 8 al 13 de noviembre próximos, ofrece novedades, como una sección dirigida específicamente para niños de 0 a 3 años. Además, actuarán compañías australianas y brasileñas con teatro de sombras y títeres vivos.

La compañía catalana “catalana Toc de Retruc” será la encargada de mostrar a los más pequeños montajes propios con música en directo combinados con elementos autóctonos de las artes escénicas como por ejemplo teatro de actores, objetos, pantomima, danza,... Marta Albir i Carles Bertrand, miembros fundadores de esta compañía, representarán su última obra “Nas de Barraca” en la que los actores utilizan toda una colección de instrumentos musicales curiosos, casi juguetes, que despiertan una enorme atención entre los pequeños. La Muestra también acogerá este año por primera vez la compañía australiana Bradshaw shadows, representada por el mundialmente conocido como maestro de las sombras, Richard Bradshaw. La compañía brasileña Trukitrek escenificará títeres vivos en el límite entre teatro y teatro de figura.

Un total de 12 compañías teatrales, de títeres y marionetas conformarán la 21ª edición de la Muestra Internacional de Títeres.

Festival Inquiet de cine en valenciano

Más de 4.000 espectadores han pasado por las diferentes secciones de l´Inquiet, festival de cine en valenciano que se realizaba el mes pasado en la localidad valenciana de Picassent, en el que ha destacado la presencia de público joven.

Las películas Sevigné, de la directora Marta Balletbò-Coll, y Síndrome Laboral, de Sigfrid Monleón recibieron ex aequo el primer premio del festival Inquiet. El segundo galardón se otorgó a la tv movie Les Filles de Mohamed, de la directora Sílvia Munt. También fueron premiadas Del Roig al Blau, de Llorenç Soler, que recibió la mención de honor al mejor documental y El enigma del chico croqueta, mención al mejor cortometraje. El jurado -formado por el productor Josep Antoni Pérez Giner, productor valenciano con larga trayectoria histórica, Francesc Fenollosa, codirector de los Premios Tirant y presidente de l'Aiffa, y el actor valenciano afincado en Picassent Paco Alegre- destacó la calidad de las obras presentadas al Inquiet.
En total el Inquiet ha repartido 6.000 euros en premios. El jurado de la sección inquieta, dirigida a escolares, institutos y talleres de audiovisuales, y compuesto por Mario Viché, creador de Cinema Jove; César Amiguet, miembro de la Fundación Sambori, y Agustí Aguado de la AACA otorgó el primer premio a Imaginari, el segundo a La terra a les teues mans, el tercero a Coses de Fades y una mención especial a Tot fent un tomb. El premio muestra del primer Inquiet se dedicaba a Punt Dos.

XII Mostra Internacional de Pallasos de Xirivella

La Mostra Internacional de Pallassos de Xirivella celebra este año su duodécima edición del 7 al 27 del próximo mes de noviembre y contará con la actuación de destacadas compañías del ámbito nacional e internacional. Contará con diversos cursos y se inaugurará la Biblioclown.

Entre las que se encuentra la ucraniana MIM-I-RICHI CLOWN THEATER premiada en los festivales de Sttugart, Memorial Charlie River y el Fringe de Edimburgo en 2004 y la británica The Chipolatas, que estrenará su espectáculo “3-style” en la Comunidad Valenciana.

La XII Mostra contará además con la sección “Especial Colombia Clown” en la que se concreta la colaboración de la Mostra con La Corporación Artística la Polilla, colectivo de artistas colombianos creado en el año 1986 que desarrolla su actividad en Medellín con el objetivo de dinamizar la actividad cultural de la zona. En esta edición, la Mostra contará con el miembro del colectivo Carlos Álvarez, mimo-clown, que participará en la programación oficial y ofrecerá su espectáculo también en diferentes espacios y momentos de la celebración de la Mostra, entre ellos, el sábado 19 de noviembre, a las 13 horas, en la entrada principal de la estación de la Renfe en Valencia. Entre otras compañías, además de las ya citadas, actuarán en la Mostra las Muac (Aragón), Teatre Meridional (Madrid-Portugal), Mag Lari (Catalunya), Engrata Teatre (Comunitat Valenciana), Tot Circ (Catalunya), Spasmo Teatro (Salamanca), Teatre Mòbil (Catalunya), Riki López (Catalunya), El Negro y el Flaco (Argentina-Barcelona), Trouple Malabo (Comunitat Valenciana) y La Bleda (Catalunya).

Como en las ediciones anteriores, la Mostra iniciará su programación con la Mostreta, que se celebrará del 7 al 16 de noviembre, dirigida al público infantil. La inauguración oficial de la XII Mostra tendrá lugar el día 17 de noviembre en el Teatro Auditorio Municipal de Xirivella con la actuación de Las Muac en “Cómo sobrellevar el fin del mundo” y el coro infantil Andarella de Xirivella, que dirigidos por el director bielorruso Joanov Kyrieleikov, interpretarán “La Clowntata” una obra compuesta por Diego Alamar y escrita por Jesús Jara para la XII Mostra Internacional de Pallassos de Xirivella.

Entre las actividades paralelas de la Mostra, del 8 al 27 de noviembre permanecerá abierta la exposición “Las otras risas de Charlot” en la Casa de la Cultura de Xirivella; los días 10 y 11 de noviembre, en la sección “Pallassos del Cel•luloide” se proyectará la película “Mr. Bean. 10 aniversario”; el domingo 27 de noviembre tendrá lugar una gran batalla de tartas en reivindicación contra las guerras y un taller infantil interactivo guiado por la trouppe Malabó, en la plaza Gerardo Garcés.

La Mostra también sigue ofreciendo su sección de formación circense a cargo de la Escuela de Payasos Los Hijos de Augusto con los cursos “El clown, un navegante de las emociones” y “”El clown y los colores de la voz”, así como un Taller de dinámica de la risa, dirigido a personas mayores.

Como novedad de esta edición, se inaugura la BIBLIOCLOWN en la Biblioteca Central de Xirivella, en la que se podrá encontrar libros, documentación y material audiovisual sobre los payasos y su mundo.

La Mostra Internacional de Pallassos de Xirivella es solidaria y colabora a través de ayudas y convenios con las ONG’s Médicos Sin Fronteras, Payasos Sin Fronteras y Payasospital.

Teatro en Madrid. “La Celestina”, de Fernando de Rojas, en la madrileña sala Karpas

La Celestina

No es fácil llevar un clásico, manteniendo toda la esencia de la obra, a una sala teatral de dimensiones reducidas, con un aforo de 60 butacas aproximadamente, y con el presupuesto para producción más que limitado. Pero a veces el milagro realiza si hay voluntad, sapiencia, y amor por el texto y la interpretación.  Así lo ha conseguido Manuel Carcedo, director de la Sala Karpas (San Isabel, 19 – Madrid) y su compañía con el montaje que ofrece en estos día de “La Celestina”, de Fernando de Rojas.

Manuel Carcedo, en su versión, ha seguido las pautas de las escenas de la obra consiguiendo un espectáculo de algo más de dos horas de duración. Los catorce personajes que figuran en el reparto de la edición de 1553 (Venecia – impresa por Gabriel Giolito de Ferrari) quedan en ocho, más dos voces en “off” las de “Pleberio” y “Alisa”, padre y madre de Melibea.

En montaje se hace íntimo: la cercanía de los intérpretes al público (algunas escenas se desarrollan en el pasillo) permite que se pueda seguir hasta su respiración y observar los más mínimos gestos. No es ésta una Celestina lejana, Charo Bergón hace una excelente interpretación de “Celestina”, la vieja pícara, manipuladora, veterana de muchas guerras de sexo. La dulzura de “Melibea” corre a cargo de Laura Ramírez con el complemento de Jorge Gómez en un “Calixto” muy cuidado, expresivo sin excesos. Siguen en el elenco Laura Fernández “Elicia” y Belén Orihuela “Preusa” que ponen un acertado punto libertino y sensual a la acción. Anabel Maurín en “Lucrecia”, la criada de Melibea, refleja muy correctamente el papel de quien, conocedora de los secretos de su señora, debe ignorar lo que ocurre; los papeles de “Sempronio” y “Pármeno”, los criados de Calixto, los interpretan Koldo Sanz y Ignacio Ysasi que ponen en su justo momento las gotas necesarias de humor pero también la ambición.

La escenografía y el vestuario, que fácilmente nos sitúa en la época, la ha realizado Manuel Maria Grimaldi a base de teloncillos, cortinas y un sucinto mobiliario ya que ha de ajustarse a las escuetas dimensiones del espacio escénico. Como fondo del montaje se cuenta con la música original de Volker Rirberg.

Salvador Enríquez

LAS MARÍAS GUERRERAS. Experiencia de una asociada

Por Antonia Bueno

Antes de venirme a vivir a Valencia, he formado parte durante más de tres años de la AMAEM (Asociación de Mujeres de las Artes Escénicas en Madrid), también llamadas: “Marías Guerreras”. En primer lugar, como tributo a una de las más preclaras mujeres de nuestra escena, doña María Guerrero. En segundo lugar, como tributo a nosotras mismas, mujeres que luchamos cotidianamente por abrirnos camino en este proceloso mundo de la escena, dentro de un contexto que continúa, mal que nos pese, arrastrando un lastre de sesgo machista, fundamentalmente en los oficios que tienen que ver con la dirección, con la gestión y (cómo no) con la técnica.

Aunque todos seamos muy “demócratas”, ya se sabe: la mujer bien está como actriz (lo cual también nos costó lo nuestro, los efebos dieron mucho juego durante siglos), por supuesto como sastra (nuestras maravillosas y apañadas manitas), como maquilladora (la experiencia de la moda, la necesidad de conocer los afeites para estar siempre bella), peluquera… ya se sabe, oficios de mujeres. Pero a la hora de gestionar y llevar la batuta, qué mejor que un curtido varón. El hombre es más “organizado”, más “racional”, más “enérgico”…Y en cuestión de aparatos, vox pópuli es la perfecta inutilidad de la mujer para esos menesteres. Según algunos, debe ser cosa de genes. Así que, focos, cables, mesas de iluminación o sonido… lagarto, lagarto.

¿Una Asociación sólo de mujeres en el ámbito de las Artes Escénicas?... ¿Cómo es posible tamaña osadía?...

TRABAJO GRUPAL

En las Marías Guerreras las propuestas se plasman a través de grupos de trabajo, que pueden abarcar: Proyectos de investigación sobre el tema de la Mujer, cursos, talleres, participación en Encuentros, publicaciones, etc. Y también creación de espectáculos, como los que cito a continuación, y en los que he tomado parte activa.

“TRAS LAS TOCAS”

Creado por el grupode trabajo Mujeres Reinventadas. Fue el primer espectáculo de las Marías Guerreras, estrenado el año 2002. Revisitación de mitos clásicos de nuestra literatura, vistos con nuestros ojos de mujeres contemporáneas. El marco era un convento donde convivían: Salomé, Medea, Ifigenia, Adela (la hija menor de Bernarda Alba) y hasta la Virgen María. Tras las tocas se protegen cinco mujeres cuyas vidas anteriores han sido apasionadas, tumultuosas y trágicas. En una pausa de su quehacer doméstico conventual abren la espita de la memoria y repasan su vida anterior intentando entenderla, explicándosela unas a otras.

Salomé recuerda que era una jovencita de discoteca encaprichada con un extranjero que no le hacía maldito caso, por lo que decidió vengarse. Medea revisa la tragedia que le llevó a matar a sus hijos, no por despecho y venganza, sino por evitarles una muerte peor. Ifigenia fue en otra época una argentina que los milicos hicieron desaparecer y que se enamoró de su carcelero. Adela sorprende a su auditorio confesando ser la hija supuestamente muerta de Bernarda Alba, ahora amante de Pepe el Romano, del que espera un hijo. Y cerrando el espectáculo, la sorpresa final, con la quinta mujer, la Madre superiora.

En ese montaje mi presencia se plasmó en la interpretación de uno de los personajes (Medea) y en la dramaturgia de otro (María). El espectáculo, tras sus funciones en Madrid, se representó en numerosas ciudades españolas, incluidas las insulares.

COLOQUIOS

Después de las representaciones de Marías Guerreras siempre se lleva a cabo un coloquio, como forma de dar voz a los espectadores y hacer más fértil el diálogo. En “Tras las tocas” ofrecíamos a los espectadores un vino dulce “de misa”. La génesis del texto de “María” fue muy curiosa y representativa del modo dinámico de funcionamiento de la Asociación. El espectáculo se estrenó sólo con los otros cuatro textos, y así se hicieron las tres primeras funciones. Pues bien, el cuarto día tomó la palabra una mujer del público e hizo un interesante comentario sobre una ausencia que detectaba. Ya que hablábamos de mujeres importantes en nuestra memoria, y que además la acción transcurría en un convento, le resultaría interesante la presencia de la Virgen. 

Yo me quedé con la copla. A la salida le dije a Esperanza (la madre superiora): ¿Te apetece que te escriba un monólogo para cerrar el espectáculo? Ella me miró y me dijo: ¡Por supuesto! Así que me fui a casa y esa noche estuve dándole vueltas a la idea. Me levanté pronto, agarré los Evangelios Apócrifos e innumerables materiales heterodoxos, y a medio día ya tenía el texto. Por la tarde habíamos quedado para ir a hacer una entrevista a la televisión. Se lo mostré a las chicas. Y dijeron todas. ¡Adelante! Esto era un martes. El lunes próximo ya estaba incluido como cierre del espectáculo. Y desde entonces, ya no concebimos el montaje de otra forma.

“PIEZAS HILVANADAS”

Segundo montaje de la Asociación, dirigido por mí, que estuvo en el Teatro de las Aguas los lunes de Mayo y Junio de 2003. En este caso, creado por el grupo de trabajo Hilando Historias. Partió del deseo de varias actrices, de interpretar piezas escritas por dramaturgas de la Asociación. Tras un proceso de lectura, realizamos una selección de cuatro piezas cortas que nos resultaban sugestivas y las pusimos en escena:

“Inténtalo Encontrar”, monólogo que refleja las piruetas físicas y emocionales de una joven actriz en busca de un trabajo acorde con su preparación.

“Cuando Todo Termine”, monólogo sobre los efectos de la guerra en una mujer indefensa. Refugiada en su casa, expuesta a los obuses y a los bombardeos aéreos, supera el terror escuchando la Séptima Sinfonía de Brückner, abandonada de toda esperanza.

“Impresiones”, monólogo, en el que una mujer escapa a la red del anonimato de la multitud y, rompiendo las convenciones teatrales, pone en evidencia su soledad ante los espectadores congregados en la sala.

“Trogloditas”, interpretada en este caso por dos actrices. Diálogo chispeante entre dos de nuestras antepasadas paleolíticas, llegadas desde la Edad de Piedra para comprobar la evolución de la mujer y algunos de los defectos que más nos hacen suspirar en el siglo XXI.

Como puede verse, se trataba de cuatro obras cortas de autoras diferentes y de contenido dramático disímil, de ahí que unirlas en un conjunto para darles formato de espectáculo, requirió un trabajo de modistas o sastras. Esa fue sido mi labor desde la dirección, conjuntamente con Itziar Pascual, quien desde la dramaturgia creó los “hilvanes”, escritos ex-profeso para servir de nexo a las distintas piezas.

En este caso, en el coloquio tras la función, se invitaba a los espectadores a un vaso de limonada y a participar a través de sus opiniones, comentarios e incluso sugerencias que, como dije antes, podían llegar a influir en el posterior desarrollo del espectáculo. 

OTROS MONTAJES

En la línea de creación espectacular, el siguiente fue un cabaret: “He dejado mi grito por ahí… ¿Lo habéis visto?”, que tambiénse presentó en Madrid y ha estado de gira entre otros sitios en el último Novembre Vaca en Barcelona el pasado 2004. En este proceso yo no participé, por eso no puedo hablar con más detalle. Como tampoco de los siguientes montajes, como “Cuando todo acabe”, “Jaula” o diversas performances y acciones escénicas como “Dímelo hilando, mujeres en clave de brevedad”, así como lecturas dramatizadas.

CURSOS Y TALLERES

En Marzo de 2003 se realizó en Casa de América el TALLER Las mujeres perversas.Taller de escritura mítica.

En Noviembre de 2003 se llevó a cabo el CURSO TEATRAL teórico-práctico: Mujer perfecta-Mujer perversa (superación de los estereotipos a través del Teatro). Subvencionado por la Gerencia de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Madrid. Yo tuve el placer de coordinar el Curso y puedo decir que fue una experiencia absolutamente positiva, donde los alumnos (chicos y chicas) al final crearon sus propios textos, de los que se hizo una Muestra con 7 trabajos puestos en escena.

PRESENCIA DE LA ASOCIACIÓN

Uno de los objetivos asociativos fundamentales es la creación y potenciación de redes de mujeres, tanto a nivel nacional como internacional. Por eso es de gran importancia la presencia en foros de Mujeres.

Como Asociación, “Marías Guerreras” participa cada año en la promoción y el programa del Encuentro de Mujeres de Iberoamérica en las Artes Escénicas, que se celebra en Octubre en Cádiz, realizando ponencias, talleres y performances, recogido todo ello en los libros de actas de los Encuentros de Mujeres de Iberoamérica en las artes Escénicas, editados por Fundación Autor. 

Como dije antes, el pasado Novembre Vaca, Marías Guerreras también estuvieron en Barcelona, donde se presentó el espectáculo “He dejado mi grito por ahí… ¿Lo habéis visto?”.

Los 2 últimos años se participó en la Muestra de Autores Teatrales en Madrid, realizada en la sala El Montacargas, con distintas piezas de las asociadas.

Este mes de Marzo 2005 se celebra el III CICLO “MARÍAS GUERRERAS” en Casa de América de Madrid, que viene realizándose los últimos tres años en torno al Día Internacional de la Mujer. Es una Semana intensa de presentaciones, conferencias, mesas de Encuentros de Asociaciones, talleres, performances y representaciones espectaculares.

Y el próximo 2006 se celebrará en Barcelona el Encuentro MAGDALENA LATINA, donde las Marías Guerreras también estarán presentes.

NUEVA ASOCIACIÓN VALENCIANA

Está creándose una Asociación de Dones de las Artes Escénicas de la Comunidad Valenciana, cuyos Estatutos estamos elaborando en este momento.

Espero que mi experiencia en las marías Guerreras madrileñas pueda ser un granito de arena para ayudar a construir esta hermosa y flamante casa levantina de mujeres creadoras. 

Currículum del mes

Marta Reig Marta Reig,13 años

En mi colegio trabajamos dramatización desde hace mucho tiempo, hemos realizado diversos desfiles en los que hay que interpretar personajes literarios. También hacemos obras de teatro entre los alumnos de secundaria y padres voluntarios. Yo y algunas amigas nos apuntamos medio año a las clases de la Escuela Municipal de Teatro de Godella y luego a las del Taller de Artes Escénicas. También voy a clase de flauta.

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Curso Regular 2005/2006

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C/Arzobispo Melo 7 bajo. 46005 Valencia. Tel.: 963 338 009
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