Los alumnos del Taller de Artes Escénicas realizaron los días 25, 26 y 27 de marzo, una muestra al público de trabajos con motivo de celebrar el día mundial del teatro.
El lunes 26 de marzo los alumnos presentaban un acto en el que interpretaban trabajos libres de su propia elección. Se empezaba con una "mascletá" y el acto estuvo amenizado por Amparo Olmeda y Salva Sanchis que realizaron una divertida presentación. Pudimos ver: "El Otro", de Sanchis Sinisterra, por Paula García y Nadia Alonso; "El enfermo Imaginario", de Moliere, por Cristina Dato y Salvador Lerena; "Ruby Tuesday", improvisación que realizaron Carlos Añón, Raquel Lloret, Miguel Moraga, Dulce Rausell, y Mariam Viguer; "Mucho ruido y ya no quedan nueces", texto del mismo actor, por Nadia Alonso y David March; "Miedo", de Ignacio del Moral, por Netele López y Sandra Merenciano; y para finalizar una escena de "Macbeth", de W. Shakespeare, por Lidia de Tienda y Netele López.
El martes 26 de marzo los alumnos presentaban trabajos realizados en clase. Los presentadores en este caso fueron Eva Frígola y Miguel Moraga que se ganaron rápidamente al público. Se iniciaba el acto con una muestra de alumnos del curso de voz en el que participaron: Cristina Dato, Sandra Merenciano, Salvador Lerena, Salva Sanchis y Santi Sanchis.Les seguían: "Personaje" por Paula García; "Eva y Adán; primera experiencia sexual", de Franca Rame y Dario Fo, interpretado por Neus Herrero; Un monólogo de "Romeo y Julieta", de W. Shakespeare, por Concha Támarit; "Ventajas de ser incompetente" por Dulce Rausell. Le seguía una danza interpretada por Marta Feliu, Sandra Merenciano, Netele López, Amparo Olmeda y Salva Sanchis. Después "Sueño", por Maite González, "86.6" por Sandra Merenciano, "Salomé" de Óscar Wilde, por Raquel Lloret. Y "Mi familia", por Salva Sanchis.
Los actos del miércoles 27 de marzo se iniciaban con la lectura del mensaje internacional por algunos de los alumnos del taller para seguidamente realizar un Match de improvisación en el que participaron los siguientes actores: Sandra Merenciano, Netele López, Raquel Lloret, Miguel Moraga, Eli Marco, Claudia González, Carol Hernández, Adrià Campos, Antía de Palacio, Mª Carmen Arce, Amparo Olmeda, Dulce Rausell, Lidia de Tienda, Neus Herrero, Nadia Alonso, Karen Martín, Carlos Añón, Julia Martínez, Bárbara Arquer, Arturo de la Rosa y Gal.la Font de Mora. Y para finalizar los actos de la semana del teatro, cómo no, un castillo de fuegos artificiales.

Todas las actividades contaron con la colaboración de Joan Serrano y Dafni Valor

"Los Openheart", de Pilar Castro y Secun de la Rosa, que se representará en la Sala Mirador (Doctor Fourquet, 31- Madrid) desde el 18 de abril hasta el 31 de mayo, es una obra llena de situaciones límite, humor ácido y disparatado donde debajo de cada situación humorística late una fuerte carga de crítica social hacia el comportamiento humano. El amor, el desamor, el deseo, la familia, la convivencia, la amistad, las profesiones, en definitiva todo lo que mueve al ser humano en nuestros días sirve como excusa para ridiculizar y crear una obra de humor negro pero con la suficiente profundidad en la trama y en los personajes como para hacernos pensar y sentir más allá de la mera diversión.
En esta obra - explican los responsables del montaje que dirige Andrés Lima- el matrimonio Openheart celebra, en un fin de año, la llegada del nuevo milenio paseando por las calles. Es un momento crucial en sus vidas; él, Jean Paul Openheart -afamado científico-, no logra encontrar las claves para realizar su tesis sobre el ser humano. Ella, Jean Marie -millonaria excéntrica-, se halla al borde de una crisis existencial. Jean Marie decide invitar al joven Jean Jack a pasar el fin de año con el matrimonio. Ocultamente, desea ardorosamente seducirle. Pero ignora que su marido también tiene un plan oculto: utilizar al joven como cobaya para su experimento.
Sin embargo, el joven Jean Jack también tiene sus propios deseos, lo que complica seriamente la situación: anhela triunfar como cantante, para lo cual necesita el dinero del matrimonio. La cena se llena de sorpresas; surge un triángulo amoroso y se complica aún más con la misteriosa aparición de un cuarto personaje hasta desembocar, finalmente, en situaciones que rozan lo dantesco, absurdo, trágico... lloran, ríen, bailan, se pelean... hasta llegar a un punto que ni ellos ni el público podrán imaginar.
La función está interpretada por Pilar Castro Secun de la Rosa, Diego Martín y Diego Paris.

·• "VII Ruta Arte Joven" - Modalidad Teatro (Premià de Mar).
Tema: Libre. Duración máxima de 15 minutos. Enviar dossier con datos de los integrantes del grupo (autor, dirección, tel), CV, sinopsis con material gráfico ó audiovisual. Los seleccionados actuarán el 1/6. Participantes: menores de 35 años. Premio: Primer premio de 180 euros. Fechas: Hasta el 19 de abril del 2.002. Ayto Premia de Mar. Punto de Información Juvenil. C/ Esperanza, 19-21 (08330 PREMIA DE MAR)

• "Muestra de Teatro Joven de Irun".
Tema: Propuestas escénicas de sala, calle ó café teatro. Los componentes de los grupos de teatro aficionados serán menores de 30 años, salvo el 10% que podrá tener entre 30 y 35 años. Habrá también una sección para propuestas escénicas de corta duración (menores de 20 minutos). Enviar boletín de inscripción, currículum de la compañía, datos personales, dossier obra, ficha técnica, vídeo de la obra, 3 fotos obra, cachet... Participantes: Grupos de Teatro Aficionados. Fechas: Hasta el 31 de mayo del 2.002 (certamen 18-27 Octubre). Ayuntamiento de Irun. Delegación de Juventud. Plaza San Juan Harria, 1 (20304 IRUN) GUIPÚZCOA

• "Premios F. G. Lorca de Creación Literaria" (Univ. Granada).
Tema: Modalidad de Teatro. Tema y extensión libres, en castellano. Se enviará por triplicado con título y plica (autor, dirección, tel. DNI y registro de matrícula en una Universidad) Participantes: Universitarios españoles. Fechas: Del 8 al 12 de abril del 2002. Universidad de Granada. Secretaría de Extensión Universitaria. Cuesta del Hospicio, s/n (18071 GRANADA)

• "Premios Ciudad de Toledo" Modalidad Teatro
Tema: "Premio Rojas Zorrilla de Teatro". Tema Libre. Extensión habitual de una obra de teatro. Enviar cuatro copias con título y seudónimo bajo plica (autor, dirección, tel. y breve currículum) Participantes: Residentes en España. Fechas: Hasta el 26 de abril del 2002. Ayuntamiento de Toledo. Plaza del Consistorio, 1 (45071 TOLEDO)

• "Premio Textos Teatrales Carlos Arniches"
Tema: Libre en castellano. Duración normal para una representación teatral. No pueden ser obras estrenadas, adaptadas ó traducidas. Se enviarán cinco copias con título lema y plica (autor, dirección, tel. breve nota bibliográfica, DNI ó pasaporte) Participantes: Internacional Fechas: Hasta el 30 de abril del 2002. Centro Municipal de las Artes. Plaza Quijano, 2 (03002 ALICANTE)

El Messies de Tergal, espectáculo basado en "La fàbrica" de Miquel Martí i Pol sigue dando vueltas por nuestras tierras y las de más al norte para podernos ofrecer un espectáculo cargado de ternura, fuerza y belleza.
El espectáculo nos transporta allá por los años cincuenta, donde trabajadores y trabajadoras a través de sus historias nos acercan a la realidad cotidiana de aquellos años.
Aunque el grupo es Tribanella Teatre, todos los espectáculos poéticos, como en este caso, llevan el sello de "Somriure de Saltimbanquis".
Se estrenaba en La Llosa de Ranes, Valencia, en noviembre del año 2000. Y han visitado la universidad de Alicante, y numerosos teatros, entre ellos; Alcoi, Petrer, Ondara, Algemesí, Picassent, Silla, Mislata etc. La acogida en Cataluña fue importante, tanto a nivel de público como de difusión por la prensa y la televisión. En la actuación de Mollet del Vallès contaron con la asistencia de Miquel Martí i Pol que hizo aún más entrañable el acto.
El reparto cuenta con Joan Serrano interpretando al autor y haciendo también de director y Remei Marzo, Sandra Merenciano, Dafni Valor y Enric Esteve.
Para contactar con ellos: tallerartesescenicas@hotmail.com

A continuación os presentamos dos artículos que realizan Josep Valor (escritor) y Macià (periodista) sobre el espectáculo.

El poeta es generoso…Habla en el manuscrito de aquellos a los que conoció de cerca y da nombres y detalles. Unos viven en él, en su recuerdo, en el ataúd que es cada cerebro…Otros respiran todavía, como él mismo, envejecidos, demacrados, con los fantasmas y la tristeza de quienes lo perdieron todo excepto la dignidad. "Son ellos, los trabajadores, los únicos héroes" afirma sin mencionarse a si mismo…
Es doblemente generoso porque no sólo perdió la salud, sino que todavía tuvo coraje de denunciar el trabajo exhaustivo, la pérdida de tantas ilusiones y la frustración de los condenados entre cuatro paredes sin sol. Un hombre valiente que emplea la lengua prohibida y odiada por enviar mensajes de los años de la represión…
Yo que soy coetáneo, de Martí i Pol, me hago cruces de su ternura que nunca muere. A mí me cuesta olvidar. También he conocido de cerca esas jornadas nocturnas y el trabajo de sol a sol que robaban horas de juegos a los jovencitos y a la larga incluso la vida. A mí se me heló la ternura y sí me quedó estancada allá dentro, hibernada…Una ternura que raramente me llega a los labios en forma de sonrisa. Todavía siento dentro de mí la sirena de la fábrica llamando al trabajo bien temprano a mis compañeros menos afortunados…Y recuerdo los nombres y las sentencias de muerte: "Manel ha cogido la tuberculosis, Salvador murió hace tres días"…Y envidio a quienes pueden perdonar y saben hacer una gran obra literaria del dolor propio y de los otros.
Al poeta lo conocí el día de la representación en Mollet. Tampoco nunca olvidaré ni la expresión de felicidad ni tampoco sus ojitos llenos de alegría:
-"Veníd, hijos, hijas. Quiero retratarme con vosotros, los actores y actrices que habéis tenido la gentileza de venir de tan lejos a traerme el gozo de la obra bien representada"…
De la obra, qué he de decir. Que hila las palabras, los conceptos y las situaciones como el maestro pone delante de los niños los misterios de la vida que él sabe descodificar con la sencillez de quién hace un trabajo repetido que entiende y ama.
-"No res, una fotesa" -dice de la obra como si no tuviera ningún mérito haberla concebido.
Y yo me digo: ¿De qué pasta están hechas ciertas personas? Como pueden ser tan humildes y tan hechas a padecer?. de dónde sacan la paciencia, el entusiasmo, y el gozo para la obra bien escrita, bien representada y bien aplaudida?
Ya por siempre jamás incorporo a mis recuerdos preciosos la escena final: los jóvenes actuantes y el "maestro" de los recursos teatrales, todos cogidos de las manos, unidos por el mismo sentimiento de entusiasmo arrebatado por la representación, un arte que forma parte de las raíces de la humanidad culta.

Los obreros de "La fábrica" del poeta Martí i Pol no esperan la llegada del Godot de Beckett sino la llegada de un mesías con traje de tergal que los libere de sus sucios yugos. Estos obreros de la fábrica catalana, hartos de vivir siempre de sobras, de deshechos, esperan algo más concreto, más definido, más cercano. Y lo piden no en frases cortas y reiterativas, sino en verso difícil de un escritor de culto, e incluso lo piden también al final de la representación con la música fácil y mítica de La Internacional.
Subir a un escenario con este equipaje era un riesgo que el grupo teatral L'horabaixa-Tribanella Teatre asumió con suficientes dosis de entusiasmo para poder transmitirlo al patio de butacas. Una puesta en escena simplificando espacios y subordinada al recital poético subraya la difícil labor de los actores y actrices. Destacan más ellas que ellos, posiblemente porque el desgarro en las intervenciones de las trabajadoras, medido y controlado, goza de mayor facilidad para llegar al público. Por los aplausos cosechados puede afirmarse que se realizó con éxito la arriesgada misión encomendada.